130-HISTORIA DE LA PINTURA EN ARGENTINA PARTE 2

1
Arte Argentino Fines siglo IX y XX
2
Desde mediados del siglo XIX se comenzaron a
organizar las primeras instituciones artísticas
del país fundamentalmente la Sociedad Estímulo
de Bellas Artes y el Museo Nacional de Bellas
Artes, cuyo primer director fue el pintor Eduardo
Schiaffino. La gran ola de inmigración
europea(1870-1930), estableció una fuerte
relación con la pintura europea, a través
principalmente de pintores italianos o hijos de
italianos. Eduardo Sívori (1847-1918), introdujo
el naturalismo, con obras clásicas como "El
despertar de la criada", seguido por pintores
como Reynaldo Giudici (1853-1927) y Ernesto de la
Cárcova (1866-1927), éste último destacado con
"Sin pan y sin trabajo". Ángel Della Valle
(1852-1903), desarrolló una corriente de pintura
costumbrista del campo, con obras como "La vuelta
del malón".
"El despertar de la criada" (1887) Eduardo Sívori
3
"La sopa de los pobres" (1884) Reynaldo Giudici
4
Un alto en la pampa. Ángel Della Valle
5
La despedida. Ángel Della Valle
6
"La vuelta del malón" (1892) Ángel Della Valle
7
"El reposo" (1889) Eduardo Schiaffino
8
"Sin pan y sin trabajo" (1892-1893) Ernesto de la
Cárcova
9
Al comenzar el siglo XX, Martín Malharro
(1865-1911) introduce el impresionismo con una
exposición realizada en 1902. Lo siguieron
pintores como Faustino Brughetti (1877-1956),
Walter de Navazio (1887-1919) y Ramón Silva
(1890-1919).
Las parvas. La Pampa de hoy. 1912. Martín Malharro
Poco después, Fernando Fader (1882-1935) y los
artistas del grupo Neux, comenzaron a presionar
por el desarrollo de corrientes artísticas que,
sin ignorar ni desconocer la pintura de moda en
París, fueran capaces de expresar visiones
autónomas de la pintura.
SIGLO XX
10
Caballos. Fernando Fader
11
Los Manilas. Fernando Fader
12
Los primeros grandes movimientos pictóricos en la
Argentina, coinciden con las primeras
manifestaciones de libertad política en el país
(voto secreto, primer gobierno popular). En ese
contexto, registrando más o menos influencia de
la Escuela de París (Modigliani, Chagall,
Soutine, Klee), se desarrollan tres grandes
grupos . El Grupo Florida, con pintores como
Aquiles Badi, Héctor Basaldua, Antonio Berni,
Norah Borges, Horacio Butler, Emilio Centurión,
Juan del Prete, Raquel Forner, Ramón Gómez
Cornet, Alfredo Guttero, Emilio Pettoruti, Xul
Solar y Lino Eneas Spilimbergo. Se caracterizó
por prestar máxima atención a las cuestiones
estéticas. Sus miembros pertenecían mayormente a
sectores medios o altos, y se reunían en la
confitería "Richmond" de la céntrica y elegante
calle Florida, de donde toma el nombre el grupo.
Antonio Berni (1905-1981), uno de los pintores
más destacados de la historia argentina.
PRIMERA VANGUARDIA
13
El Grupo Boedo, lo integraban pintores como José
Arato, Adolfo Bellocq, Guillermo Hebécquer y
Abraham Vigo. Su tema central eran las
cuestiones y luchas sociales. Se nucleaban
alrededor de la editorial Claridad, de tendencia
socialista, que tenía su talleres en la calle
Boedo, en los suburbios obreros de la ciudad. En
el Grupo de La Boca, estaban Víctor Cúnsolo,
Eugenio Daneri, Fortunato Lacámera, Alfredo
Lazzari, Benito Quinquela Martín y Miguel Carlos
Victorica. Fuertemente influido por la
inmigración italiana, desarrolló un estilo
peculiar, centrado en el trabajo y los barrios
inmigrantes.
Benito Quinquela Martín (1890-1977), del Grupo de
La Boca. Expresó una corriente que pintó un
barrio.
14
"El amor o Germinación de la tierra" (1946)
Antonio Berni. Galerías Pacífico
15
La segunda vanguardia, u ola de innovaciones en
la pintura argentina desarrolladas en la década
del 30, hace que muchos de los pintores de la
primera vanguardia evolucionen y cambien de
ubicación artística. Entre los principales
agrupamientos pictóricos se encuentran El Grupo
Orión, integrado por Luis Barragán, Vicente Forte
y Leopoldo Presas, entre otros. Los pintores
sensibles, caracterizados por el uso del color
como una herramienta emocional, principalmente
Raúl Soldi, pero también, Miguel Carlos
Victorica, Raúl Russo, Eugenio Daneri y Miguel
Diómede.
Raúl Soldi (1905-1994), exponente de la pintura
sensible. El techo del Teatro Colón es obra suya.
SEGUNDA VANGUARDIA
16
Orquesta típica. Lino Eneo Spilimbergo
17
Los pintores ingenuos, con una pintura sin
conflictos humanos ni sociales, como Luis
Centurión y Norah Borges. Los neorrealistas, que
de algún modo continúan la línea del Grupo de
Boedo, pero con elementos pictóricos rigurosos y
vanguardistas, donde se ubicaron Carlos Alonso,
Antonio Berni, Juan Carlos Castagnino, Demetrio
Urruchúa, Enrique Policastro. En este sector
también puede ubicarse Florencio Molina Campos,
en un tipo de pintura social con elementos
ingenuos, de la caricatura y del uso "sensible"
del color y al tilcareño Medardo Pantoja,
expresión de la pintura andina de proyección
indígena y latinoamericana.
Carlos Alonso en 1979
18
El saco blanco Carlos Alonso
19
Momentos de la vida quebradeña. Medardo Pantoja
20
Payana. Medardo Pantoja
21
La pastora Medardo Pantoja
Potosinos
22
"La fraternidad" (1946) Demetrio Urruchúa
23
"La vida doméstica o La ofrenda generosa de la
naturaleza" (1946) Juan Carlos Castagnino
24
La fogata de San Juan. Molina Campos
25
Los baguales. Molina Campos
26
Los pintores "modernos Los llamados "pintores
modernos" de Argentina, es un grupo difícil de
encasillar, que desarrollaron un estilo
constructivista no figurativo, pero sin ser
realmente abstractos. En este grupo se encuentran
artistas como Julio Barragán, Luis Seoane, Carlos
Torrallardona, Luis Aquino, Atilio Malinverno y
Alfredo Gramajo Gutiérrez. Arte abstracto La
pintura abstracta en la Argentina, tuvo como
precursor a Juan del Prete (luego creador del
futucubismo), pero comienza a desarrollarse como
escuela en la década del 40, a partir del arte
concreto. Entre los artistas más destacados se
encuentran Tomás Maldonado.
"Bandoneón Julio Vanzo
27
El Movimiento Madí En 1946, derivado del arte
abstracto, apareció en Buenos Aires el Movimiento
Madíi, único movimiento cultural de repercusión
internacional creado desde Buenos Aires.
Fundado por Gyula Kosice y Arden Quin, incluyó a
artistas como Rhod Rothfuss, Martín Blaszko,
Waldo Longo, Diyi Laañ.
Röyi, primer escultura articulada y móvil, 1944.
Gyula Kosice
28
Corazón planetario, (Fundación Favaloro), Gyula
Kosice
29
Tendencias recientes En las tendencias más
recientes de la pintura argentina se encuentran
la Nueva Figuración, el Pop Art, el Nuevo
Surrealismo, el Hiperrealismo, el Arte de
Sistemas, la Nueva Abstracción, el Cinetismo y el
Arte Efímero. La Nueva Figuración, reunió en la
década del 60, varios artistas que adoptaron el
nombre de "Otra Figuración", que recuperan la
figura humana, pero con el fin de darle formas
libres, muchas veces monstruosas y cadavéricas.
Los artistas más destacados de esta corriente son
Jorge de la Vega, Rómulo Macció, Luis Felipe Noé,
Antonio Seguí, Miguel A. Dávila. Juan Carlos
Distéfano.
Monumento Democracia, 1999. Av. 9 de Julio y
Marcelo T. de Alvear, Buenos Aires. Gyula Kosice
30
Sin Título. Luis Felipe Noé
31
Panorama Web. Luis Felipe Noé
32
Antonio Seguí, mural sobre José de San Martín en
Boulogne sur Mer, Francia.
33
El Neosurrealismo argentino, reúne pintores como
Guillermo Roux y Roberto Aizenberg, que
encuentran en los mecanismos surrealistas, una
posibilidad de expresar la angustia humana, en
tiempos de alta conflictividad social y
política. El Grupo Espartaco, integrado por
Ricardo Carpani, Juan Manuel Sanchez y Mari
Mollari, entre otros, vinculó la pintura al
compromiso activo con las luchas sociales y en
especial los sindicatos, desarrollando líneas
estéticas insertas en las tradiciones
latinoamericanas.
Retrato. Roberto Aizenberg
34
Guillermo Roux
35
El último tango del Tigre Millán. Ricardo Carpani
36
A partir de la noción de "sistema", derivada de
la ciencia cibernética, desde comienzos de la
década DEL 70, varios artistas y especialistas en
Comunicación, desarrollaron una corriente
denominada Arte de Sistema, expresándose de
maneras diversas bajo denominaciones como "arte
conceptual", "arte ecológico de la tierra", "arte
pobre", "arte de proposiciones" y "arte
cibernético". Algunos de los artistas argentinos
de esta corriente son Luis Fernando Benedit,
Nicolás Dermisache y Lea Lublin. Derivado del
movimiento Happenning, Marta Minujin ha
desarrollado una corriente llamada "Arte
efímero". En las últimas décadas se ha destacado
la pintura de León Ferrán, quien recibiera el
León de Oro en la Bienal de Venecia 2007 y es
considerado uno de los cinco pintores vivos más
importantes del mundo.
1965 Marta Minujin y su "arte efímero".
Transformar el obelisco en un helado para que la
gente lo consuma. En el marco de las experiencias
culturales del Instituto Di Tella, dirigido por
Jorge Romero Brest.
37
Marta Minujin, mural en el Canal 7 de Buenos
Aires.
38
Mural de Batlle Planas en el Teatro San Martín de
Buenos Aires. Contiene la siguiente poesía
dedicada a su esposa Estela "Yo y tú llevamos
mas que bestias, como animales penetrados, por la
sabiduría/ y dejamos estela/ alimentados por la
bondad que el vacío adquiere por el amor. Juan
Batlle Planas."
39
Juan Batlle Plana, Figura
Chango, Antonio Berni
40
Joven con capelina. Juan Batlle Planas
Vaso con flores. Julio Vanzo
41
Hombre durmiendo. Luis Seoane
42
Hombre con sombrero Miguel Carlos Victorica
Misterios. Vicente Forte
43
1, 2, 3, infinito. Martín Blaszko
44
Boceto para una escultura. Martín Blaszko
45
Desnudez. Leopoldo Presas
46
Naturaleza muerta. Eugenio Daneri
47
Barcos. Benito Quinquela Martín
48
Personaje Norteño. Enrique Policastro
49
Vista de París. Antonio Berni
50
A la Jonchere. Eduardo Schiaffino