Vicente Carducho y Francisco Pacheco: Las teor

1
Vicente Carducho y Francisco PachecoLas
teorías de la pintura del Siglo de Oro

• Una presentación de Roula Zoghbi
• 4 octubre 2005

2
Mi tesis
Aunque Carducho y Pacheco tienen la misma meta de
estimar la pintura al nivel de un arte liberal,
Pacheco tiene más éxito al hacerlo porque su
tratado convence a su público con pautas
concretas. Carducho se enfoca en cómo ser un
Pintor perfecto.
Pero, primero, debemos conocer a los escritores.
Quiénes son estos escritores?
3
Vicente Carducho

• Nació en Florencia hacia 1576.
• En 1585. se traslada a España con su hermano
  Bartolomé para ser miembros del taller de Zuccaro
  para pintar El Escorial.
• En 1596, recibió reconocimiento para su propio
  nombre y esto confirma su éxito en España.
• Su famoso tratado, Diálogos de la pintura, fue
  publicado en 1633 y como resultado, él se
  entusiasmó al participar en la creación de una
  Academia en Madrid con otros intelectuales como
  Lope de Vega, Valdivieso, Jáuregui, etc..
• Desgraciadamente, se murió en Madrid en 1638.

4
y Francisco Pacheco

• Nació en Sanlúcar de Barrameda en 1564 pero
  pronto se trasladó a Sevilla para iniciar su
  formación artística con Luis Fernández.
• Fue un discreto manierista con cierta tendencia
  al realismo.
• En su estudio se formaron, entre otros, Velásquez
  (de quien fue suegro) y Cano.
• Pacheco era un hombre de gran cultura humanista y
  publicó dos libros de gran importancia
  Descripción de verdaderos retratos de ilustres y
  memorables varones (1599), que incluye 170
  dibujos suyos.
• El segundo, el Arte de la pintura (1649) fue
  publicado cinco años después de su muerte en
  1644.

5
El propósito, la forma y el resumen de los
tratados

• Los diálogos de la pintura de Carducho
• Son dedicados a Felipe IV (dedicaciones son
  acostumbradas de los tratados)
• Aparecieron en Madrid en 1633.
• La meta era aumentar el interés por el arte,
  fomentar el mejor entendimiento del pintor y el
  público sobre el arte y lograr una mayor
  estimación.
• También, creía que los pintores tenían las misma
  ambiciones que en Italia, donde se respetaba a
  los artistas y sus obras tienen gran estima.

6
La forma y el contenido

• Dividido en ocho diálogos
• Uno por día entre maestro y discípulo porque
  creía que la forma de diálogo servía mejor como
  una herramienta didáctica con la serie de
  preguntas y respuestas.
• También, la división del tratado en ocho partes
  expresa la meta de Carduchoque se debe añadir la
  pintura como la octava arte liberal
  (tradicionalmente hay siete artes liberales).
• El papel del discípulo expone la doctrina
  general
• El papel del maestro la posición de Carducho
• Siete diálogos enfocados en las teorías y
  solamente hay uno sobre la práctica.

7
Los ocho diálogos

• 1.) El aprendizaje de la pintura, las ciencias
  que la fundamentan y el estudio del discípulo que
  viajó a Italia.
• 2.) Exposición de la historia de la pintura
• 3.) Definición del arte
• 4.) La relación entre pintura y la naturaleza y
  entre la pintura y poesía
• 5.) Disegno y colore
• 6.) Consideraciones sobre la bellezza y
  comparación entre pintura y escultura
• 7.) La valoración de los distintos géneros
  pictóricos y escultura y los problemas de la
  iconografía religiosa
• 8.) Cuestiones prácticas acerca del material y
  la técnica.
• Concluye con una descripción de los
  coleccionistas y colecciones más importantes de
  la capital española.

8
y lo mismo sobre El arte de pintura de
Francisco Pacheco

• Se considera el tratado más extenso del siglo
  XVII y es
• Fue escrito entre 1634-38 pero no apareció hasta
  1649.
• Representa una síntesis de los conocimientos
  teóricos de otros autores y de sus propias
  experiencias como pintores.
• También, Pacheco creía que la falta de manuales
  para pintores contribuyó a la inferioridad de la
  pintura entonces, concibió El arte como obra
  didáctica.

9
El arte de la pintura Su forma

• Consiste en tres libros los dos primeros
  coinciden en extensión y estructura de Los
  diálogos, pero el tercero es más largo que los
  dos juntos y habla sobre el tema de la
  iconografía religiosa (algo a lo que Carducho da
  menos importancia).

10
y el contenido

• Comienza con un ltltPrólogo e introducción de la
  Pintura a los lectoresgtgt.
• El primer libro ltltAntigüedad y grandezasgtgt de la
  pintura y Parangón entre pintura y escultura y la
  función del arte al servicio de la religión
• Libro segundo Cuestiones teóricas referentes a
  la invención, el dibujo y el color
• Libro tercero Prácticas de la pintura
• Apéndice que expone cuestiones de la iconografía

11
Un vistazo más cercano al tratado de Pacheco

• Primero, debemos leer su definición de la
  Pintura
• Dice que Pintura es arte que con variedad de
  líneas y colores representa perfectamente a la
  vista lo que ella puede percebir de los cuerpos
  (pg. 375).
• También, con respeto a los cuerpos, discutía el
  tamaño, la proporción, la distancia, los
  perfiles, los colores, sombras y luces, etc.
• Esta conexión con las materias de ciencias,
  matemáticas y geometría relaciona el arte con
  otras artes liberales.

12
La importancia de los cuerpos

• Tres tipos de cuerpos naturales, artificiales y
  formados con el pensamiento y consideración del
  alma que podemos encontrar en la naturaleza.
• Los naturales son creaciones de Dios.
• Los artificiales son infinitos.
• Los formados con el pensamiento los que el
  pintor crean con su imaginación como los sueños y
  las fantasías.
• A la misma vez, necesitamos pintores para
  representar las visiones imaginarias o
  intelectuales que los profetas revelaron.
• El uso de líneas y colores para imitar estos
  cuerpos distingue la pintura como su propia forma
  de arte.

13
Pintura Arte

• Arte es hábito que obra con cierta y verdadera
  razón.- Séneca
• Entonces, Pintura es arte porque siempre imita
  la naturaleza en la cantidad, relievo y color de
  las cosas y esto hace valiéndose de la geometría,
  aritmética, perspectiva y filosofía natural con
  infalible y cierta razón.

14
Los argumentos para estimar la pintura

• Habla sobre la participación de la nobleza y los
  santos como sujetos y pintores para estimar la
  pintura.
• También, en defensa de la iconografía, dice que
  actualmente es casi como hacer un honor o
  servicio a Dios porque llega más gente al
  Catolicismo.
• Últimamente, se usan algunas injusticias a los
  pintores como los impuestos y los grupos
  religiosos que sofocan a los pintores.

15
Ahora, vamos a analizar Los diálogos de la
pintura

• Otra vez, la definición de pintura de Carducho
• La Pintura es una semejanza y retrato de todo lo
  visible, según se nos representa a la vista, que
  sobre una superficie se compone de líneas y
  colores.

16
Los dos pintores

• El pintor interior es el entendimiento
  intelectivo y discursivo práctico. Pinta en la
  memoria o en la imaginación de que los sentidos
  exteriores dan a los ojos.

• El pintor exterior las manos que son operativas.
  No hacen más que copiar la pintura.
• Entonces, Carducho cree que hay dos lados para
  ser un pintor estimado porque necesita usar la
  mente y las manos.

17
Las tres especies de pintura

• Carducho discute las especies como pintura
  práctica, pintura práctica regular o preceptiva y
  práctica regular y científica.
• La primera solamente copia de otras.
• La segunda se vale las reglas y preceptos
  prácticos.
• La tercera inquiere las causas y pone atención en
  las materias de Geométricas, Aritméticas,
  Perspectivas, Filosóficas y la Anatomía y
  Fisonomía.
• Quiere que el pintor perfecto logre la tercera
  especie de pintura.
• Mucha de la lectura discute lo que los pintores
  deben hacer entonces, es más como una
  herramienta para demostrarle a los pintores lo
  que necesitan hacer para lograr la estimación de
  la Pintura como un arte liberal.

18
Pacheco vs. Carducho

• Quiere la estimación de la pintura como un arte
  liberal.
• Habla más directamente al lector para convencerlo
  de que la pintura es válida como un arte.
• Usa a la nobleza, a los santos, los impuestos y a
  Dios para relacionarse con su lector.
• También, los cuerpos y las materias se relacionan
  a otros sujetos estimados.

• Teoriza sobre la dirección que los pintores deben
  tomar para ser estimados.
• Discute sobre los dos tipos de pintores y las
  tres especies de pintura para enseñar.
• Pienso que Carducho quiere la estimación de la
  pintura pero su manera de tenerla es por los
  cambios en los pintores.

19
Preguntas y Discusión

• 1.) Muchos historiadores dicen que la meta
  de Pacheco y Carducho era que querían aumentar el
  status de la Pintura al nivel de un arte
  liberal . Después de leer sus tratados, piensas
  que los dos tienen la misma meta?
• 2.) Pacheco y Carducho definen la Pintura en sus
  propias maneras. Cuáles son las mayores
  distinciones entres sus definiciones? Crees que
  las palabras que se usan contribuyen a la
  elevación de la Pintura como una materia
  estimada?
• Pacheco dice que Pintura es arte que con
  variedad de líneas y colores representa
  perfectamente a la vista lo que ella puede
  percebir de los cuerpos. (pg. 375)
• Carducho dice que La Pintura es una semejanza y
  retrato de todo lo visible, según se nos
  representa a la vista, que sobre una superficie
  se compone de líneas y colores.

20
y más preguntas

• 3.) Pacheco y Carducho tienen estilos y formas
  de escritura diferentes. Cuál tratado crees que
  es más efectivo para ser una herramienta
  didáctica a un pintor? Cuál tratado comunica
  sus ideas más claramente y es más fácil de
  entender?
• 4.) De los dos escritores, quién piensas que
  logra mejor la estimación de la Pintura como una
  materia respetada y por qué?

21
El Fin!