Arte Pop

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Arte Pop
Cuando tienes Pop, nunca más podrás ver un
signo de la misma manera. Y cuando has pensado
Pop, nunca más podrás ver a los Estados Unidos de
la misma manera. --Andy Warhol
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(No Transcript)
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Arte Pop

• El arte Pop fue un movimiento artístico de fines
  de la década de 1950 y comienzos de los años
  sesentas, que reflejó la vida cotidiana y objetos
  comunes. Los artistas Pop difuminaron la línea
  entre las bellas artes y el arte comercial.

Andy Warhol, Caja Brillo, 1964Madera y pintura
acrílica
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Los artistas Pop hicieron imágenes que
cualquier persona de la calle podía reconocer en
un segundotodas aquellas fantásticas cosas
modernas que los Expresionistas Abstractos se
esforzaron tanto por no advertir en
absoluto.Gretchen Berg.
Andy Warhol, Tres botellas de Coca-Cola,
1962 Serigrafía
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• Los artistas Pop se alejaron del Expresionismo
  Abstracto, el estilo artístico de moda en los
  años cincuenta. Los Expresionistas Abstractos
  evocaban emociones, sentimiento e ideas a través
  de elementos formales tales como
• Línea
• Color
• Figura
• Forma
• Textura

Jackson Pollock, Number 4, 1950Óleo sobre lienzo
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• Los artistas Pop usaron imágenes comunes de la
  cultura cotidiana como fuentes, incluyendo

• Propagandas
• Bienes de consumo
• Celebridades
• Fotografías
• Tiras cómicas

Roy Lichtenstein, Obra maestra, 1962Acrílico
Enlace
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Los artistas usaron colores llamativos, planos y
composiciones de bordes marcados adoptadas de
diseños comerciales como aquellos que se
encuentran en

• Carteleras
• Murales
• Revistas
• Diarios

Sopa Campbell's II, 1969Acrílico sobre lienzo
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• Los artistas Pop reflejaron la cultura de los
  años sesenta al utilizar nuevos materiales en su
  trabajo artístico, que incluían

• Pinturas acrílicas
• Plásticos
• Fotografías
• Colores fluorescentes y metálicos

Robert Rauschenberg, Retroactivo II, 1963Collage
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• Así como nuevas tecnologías y métodos

• Producción en masa
• Fabricación
• Fotografía
• Grabado
• Series

Claes Oldenburg, Floor Burger 1962Resina
policromada
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• El arte Pop atrajo a muchos espectadores, aun
  cuando otros sentían que se burlaba de la gente
  común y de sus vidas. Fue difícil para algunas
  personas comprender por qué los artistas Pop
  pintaban objetos baratos, cotidianos, cuando
  históricamente la función del arte había sido
  conservar y representar los ideales más valiosos
  de la cultura.

Andy Warhol, Bote Listerine, 1963
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Andy Warhol fue uno de los más famosos artistas
Pop. Parte de su práctica artística consistió en
utilizar nuevas tecnologías y nuevas maneras de
hacer arte, que incluían

• Serigrafías fotográficas
• Repetición
• Producción en masa
• Colaboración
• Eventos mediáticos

Andy Warhol, Cajas Brillo instalación,
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Warhol se apropió (usó sin autorización) imágenes
de revistas, diarios y fotografías de prensa de
los personajes más populares de su época
Andy Warhol, Silver Liz (Liz Taylor), 1963
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Warhol usó la repetición de eventos mediáticos
para criticar y para dar un nuevo marco a ideas
culturales a través de su arte
Andy Warhol, Pinturas Jackie, 1964
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Warhol tomó elementos cotidianos y les dio
importancia como arte. Suscitó interrogantes
acerca de la naturaleza del arte
Andy Warhol, Caja Brillo, 1964
Andy Warhol, Cuchillos, 1981Serigrafía
Qué hace que un objeto igual en apariencia a
otro (indiscernibles), sea considerado como una
obra de arte?
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Los artistas Pop ampliaron las definiciones de lo
que puede ser el arte y de cómo puede hacerse.
Fotografía de Hervé Gloaguen
La idea Pop, después de todo, era que cualquiera
podía hacer cualquier cosa naturalmente,
entonces, todos intentábamos hacerlo todo
---Andy Warhol
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El mundo actual del arte refleja muchas de las
ideas, métodos y materiales iniciados por el
movimiento artístico Pop.
En Untitled, 1991, Barbara Kruger usa la
iconografía de la bandera de Estados Unidos y
gráficas de bordes duros para formular una serie
de preguntas provocadoras acerca de los valores
culturales estadounidenses.
Barbara Kruger, Untitled, 1991Serigrafía
En Rabbit, 1986, el artista Jeff Koons fundió un
conejo de Pascua inflable, producido en masa, en
acero inoxidable pulido. Esta escultura se
convirtió en un icono del arte en la década de
1980.
Jeff Koons, Conejo, 1986
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ANTONIO DE FELIPE
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OBEY