Menguasai cara menggambar kunci untuk animasi

1
Menguasai cara menggambar kunci untuk animasi

• Menjelaskan syarat animasi

2
ANIMASI

• Pengertian Animasi
• Animasi berasal dari bahasa inggris animate
  menghidupkan, memberi jiwa dan mengerakan benda
  mati.
• Animasi merupakan proses membuat objek yang
  asalnya suatu benda mati secara berurutan dalam
  posisi yang berbeda seolah-olah hidup

3
ANIMASI

Ditemukannya prinsip dasar animasi adalah dari
karakter mata manusia yaitu persistance of
vision (pola penglihatan yang teratur). Paul
Roget, Joseph Plateau dan Pierre Desvigenes,
melalui peralatan optik yang mereka ciptakan,
berhasil membuktikan bahwa mata manusia cenderung
menangkap urutan gambar-gambar pada tenggang
waktu tertentu sebagai suatu pola




4
ANIMASI

Dalam perkembangannya animasi secara umum bisa
didefinisikan sebagai Suatu sequence gambar yang
diekspos pada tenggang waktu tertentu sehingga
tercipta sebuah ilusi gambar bergerak.
Pengertian animasi pada dasarnya adalah
menggerakkan objek agar tampak lebih dinamis




5
ANIMASI
Paling akrab dengan kita mungkin animasi (2D),
atau yang biasa disebut film kartun. Kartun
sendiri berasal dari kata cartoon, artinya gambar
yang lucu. Memang film kartun ini kebanyakan film
yang lucu. Sehari-hari kita bisa melihatnya di
TV, mulai dari Looney Tunes sampai Scooby Doo.
Atau menonton di bioskop, seperti Doraemon
Legenda Raja Matahari, The Lion King, yang sudah
dulu diputar beberapa tahun lalu, dan Brother
Bear di putar tahun 2003.

Animasi dulunya sangat sederhana, namun sekarang
telah berkembang menjadi beberapa jenis, yaitu
animasi dua dimensi (2D), animasi tiga dimensi
(3D), animasi clay.

Animasi (2D), atau yang biasa disebut film
kartun. Kartun sendiri berasal dari kata cartoon,
artinya gambar yang lucu. Memang film kartun ini
kebanyakan film yang lucu misalnya Looney Tunes
Scooby Doo Doraemon Legenda Raja Matahari, The
Lion King Brother Bear



6
ANIMASI

Animasi 3D Finding Nemo, inilah contoh film
animasi yang disebut animasi 3D atau computer
generated image (CGI). CGI menghasilkan film
animasi yang gambarnya benar-benar hidup dan tiga
dimensi, tak sekedar datar. Salah satu studio CGI
yang terbesar adalah Pixar yang berlokasi di
Emeryville, California. Selain Finding Nemo,
Pixar juga memproduksi Monsters.Inc, Toy Story,
Toy Story 2, dan A Bugs Life. Toy Story ini
merupakan film animasi panjang pertama yang
menggunakan 100 persen animasi computer.




7
ANIMASI
Paling akrab dengan kita mungkin animasi (2D),
atau yang biasa disebut film kartun. Kartun
sendiri berasal dari kata cartoon, artinya gambar
yang lucu. Memang film kartun ini kebanyakan film
yang lucu. Sehari-hari kita bisa melihatnya di
TV, mulai dari Looney Tunes sampai Scooby Doo.
Atau menonton di bioskop, seperti Doraemon
Legenda Raja Matahari, The Lion King, yang sudah
dulu diputar beberapa tahun lalu, dan Brother
Bear di putar tahun 2003.

Animasi Clay Film animasi clay pertama diliris
bulan Februari 1908 berjudul A Sculptors Welsh
Rarebit Nightmare. Kalau masih susah membayangkan
seperti apa animasi clay ini, tonton saja film
Bob the Builder di TV, Wallace and Gromit, atau
Chiken Run. Tokoh-tokoh dalam animasi clay
dibuat dengan memakai rangka khusus untuk
kerangka tubuhnya. Lalu, kerangka ini ditutup
dengan plasticine sesuai bentuk tokoh yang ingin
dibuat. Bagian-bagian tubuh kerangka ini, seperti
kepala, tangan, kaki, bisa dilepas dan dipasang
lagi.




8
PERKEMBANGAN ANIMASI INDONESIA

• Pada tahun 1955, penayangan film Si Doel Memilih
  karya Dukut Hendro-noto telah menancapkan tonggak
  dimulainya sejarah animasi modern Indonesia.
• Pertama kali animasi Indonesia dipresentasikan
  dunia luar adalah saat Dwi Koendoro diundang
  undang untuk mengikuti Festival Animasi
  Internasional di Hiroshima Jepang pada tahun
  1994.

9
Judul Halaman

• Adapun beberapa pameran atau festival animasi
  yang pernah diadakan di Indonesia antara lain
• FFAI (Festival Film Animasi Indo-nesia) oleh
  Dewan kesenian Ja-karta yang diadakan tiap 2
  tahunan.
• PEKAN (Pekan Komik dan Animasi Nasional)
  diselengga-rakan oleh DEPBUDPAR DEPDIKNAS tiap
  2 tahunan.
• FAN (Festival Animasi Nasional) oleh Depdiknas
  AINAKI.
• Urbanimation oleh Dewan Keseni-an Jakarta.
• HelloFest oleh HelloMotion yang diadakan tiap
  tahun.
• FGAI (Festival Game dan Animasi Indonesia) oleh
  Depdiknas yang diadakan tiap tahun.
• CAMS AWARD oleh CAM Solu-tion yang diadakan tiap
  tahun
• ICI (Indonesia Creative Idol) CAM Solution yang
  diadakan tiap tahun.

10
ESTETIKA

• PENGERTIAN ESTETIKA
• Estetika berasal dari kata Yunani aesthesis yang
  berarti perasaan, selera perasaan atau
  taste.Dalam prosesnya Munro mengatakan bahwa
  estetika adalah cara merespon terhadap stimuli,
  terutama lewat persepsi indera, tetapi juga
  dikaitkan dengan proses kejiwaan, seperti
  asosiasi, pemahaman, imajinasi, dan emosi.
• Ilmu estetika adalah suatu ilmu yang mempelajari
  segala sesu-atu yang berkaitan dengan keindah-an,
  mempelajari semua aspek dari apa yang kita sebut
  keindahan.

11
ESTETIKA

• Alasan Orang Ingin mengenal Estetika
• Pertama, karena karya-karya seni dan desain yang
  alami maupun yang buatan begitu berharga sehingga
  dipelajari ciri-ciri khasnya demi karya seni dan
  desain itu sendiri.
• Kedua, ia mesti berpendapat bahwa pengalaman
  estetika (pengalaman mengenai karya seni dan
  desain) itu begitu berharga baik untuk
  ke-lompoknya maupun masing-masing anggotanya
  sehingga karya seni dan desain khususnya animasi
  itu mesti dipelajari.
• Ketiga, mungkin dikira bahwa pe-ngalaman ini
  begitu bernilai pada dirinya sendiri sehingga
  membutuh-kan pengujian dan penelitian menge-nai
  kualitaskualitas karya seni dan desain itu.

12
Estetika

• Ada dua teori tentang keindahan, yaitu
• Subjektif
• obyektif,
• Keindahan subjektif ialah keindahan yang ada pada
  mata yang memandang.
• Keindahan objektif me-nempatkan keindahan pada
  benda yang dilihat.

13
ESTETIKA

• Karakter animator yang sukses adalah
• Mempunyai kecakapan teknis.
• Mengerti akan sifat bahan
• Mengerti akan kebutuhan orang banyak
• Selalu ingin tahu
• Ketajaman melihat
• Inisiatif
• Senang dan cakap
• Kepercayaan
• Kejujuran
• Memperhatikan resiko dan mem-pertanggung-jawabkan
  karyanya
• Mengumpulkan data
• Tekun dan mengerti maksud tu-juannya.

14
ESTETIKA

• Ada beberapa hal yang perlu diperhatikan dalam
  perencanaan animasi, antara lain
• Syarat-syarat yang ditentukan dalam penyatuan
  (animator, produksi, dan pemasaran)
• Kecocokan adanya prinsip ilmu pengetahuan dengan
  teknik komputer dan peralatan/mesin produksi
• Sesuai dengan lingkungan (masyarakat setempat)
  atau pada segmen tertentu.
• Kecocokan sifat animasi dari satu bagian dengan
  bagian lain
• Kemungkinan hasil animasi dan cara pemecahannya.

15
ESTETIKA

• Estetika Verbal
• Estetika verbal adalah kualitas estetik yang
  lahir karena adanya pengga-bungan antara berbagai
  batasan atau alternatif dan kriteria perencanaan
  secara verbal. Estetik verbal berbeda dengan
  estetik visual.
• Bila estetik visual, keindahan didapat dari sisi
  luar yang mengarah ke komposisi, sedangkan
  estetik verbal merupakan keindahan dari dalam
  yang mengarah arti di balik tampilan karya atau
  symbol atau lambang yang melekat pada sisi visual

16
ESTETIKA

• Estetika Visual
• Estetik visual dalam animasi meru-pakan strategi
  atau langkah-langkah yang harus dilakukan dalam
  pencip-taan animasi agar menghasilkan karya yang
  mempunyai rasa estetik tinggi.
• Estetik visual merupakan ilmu yang menyampaikan
  secara visual (kasat mata) dalam animasi mengenai
  war-na, bidang, bentuk, ruang, gerak dengan
  berbagai pendekatan kreatif eksperimentatif
  meliputi komposisi, irama, harmoni dan
  sebagainya.

17
ESTETIKA

• Karya Animasi harus memeliki estetika, untuk
  mencapai hal tersebut perlu adanya
• Kesatuan
• Keteraturan
• Keragaman
• Komunikatif

18
ESTETIKA

• Karya Animasi harus memeliki estetika, untuk
  mencapai hal tersebut perlu adanya
• Kesatuan
• Keteraturan
• Keragaman
• Komunikatif

19
ESTETIKA
Estetika Teknologi Estetika Teknologi adalah
kualitas estetik yang diciptakan melalui proses
teknologi yang menekankan pada pelaksanaan
jalannya teknologi (mesin).
20
ESTETIKA

• Setelah animasi menjadi karya jadi (film), maka
  nilai estetika berubah dan menyatu pada karya,
  yang dapat dikelompokkan menjadi empat kelompok
  nilai estetika, yaitu
• Nilai obyektif, merupakan nilai suatu karya
  animasi terletak kondisi dan kualitas fisik karya
  yang dapat menjelaskan secara rasional.
• Nilai relative, adalah nilainilai yang
  berhubungan dengan preferensi yang disebabkan
  oleh sikap, pera-saan, selera setiap individu.
• Nilai subyektif, merupakan nilai penafsiran atas
  Kenyataan oleh setiap pribadi dalam mengamati
  suatu karya animasi.
• Nilai Utilitarian, adalah nilai yang memiliki
  kegunaan sebagai usaha pemenuhan suatu tujuan.

21
ESTETIKA
Estetika Industri Estetika dalam industri
animasi merupakan suatu yang kompleks dan
mengarah pada perkembangan penggayaan tertentu
berdasarkan kebutuhan praktis. Animator di
lingkungan industri selalu diburu waktu dalam
membuat karya animasi, karena tuntutan pemasaran/
pesanan.
22
ESTETIKA
Estetika Komunikasi Segi komunikatif pada
animasi harus sangat diperhatikan. Bila karya
kurang komunikatif, berarti karya tersebut tidak
berhasil, atau sesuatu yang diinformasikan kepada
kalayak/ masyarakat (audience) tidak akan sampai.
Agar karya animasi bisa sampai ke kalayak, maka
harus mem-perhatikan tentang karakter, gerakan,
cerita, dan sebagainya serta segmen yang dibidik
sebagai sasaran. Sebagai contoh cerita dalam
23
Memahami Kunci GambarPada Animasi

• Mendeskripsikan tentang multimedia

24
Animasi

• Animasi, atau lebih akrab disebut dengan film
  animasi, adalah film yang merupakan hasil dari
  pengolahan gambar tangan sehingga menjadi gambar
  yang bergerak.

25
Pembuatan Animasi

• Konvensional
• Digital

26
Konvensional

• Teknik Celluloid (Konvensional) merupakan teknik
  mendasar dalam pembuatan film animasi klasik..

27
Tahap Produksi Konvensional

• Pra-produksi
• Pasca-produksi
• Post-produksi

28
Pra-produksi Konvensional

• o Konsep,
• o Skenario,
• o Pembentukan karakter,
• o Storyboard,
• o Dubbing awal,
• o Musik dan sound FX

29
Pasca-produksi Konvensional

• O Lay out (Tata letak),
• o Key motion (Gerakan kunci/ inti),
• o In Between
• o Clean Up
• o Background (Gambar latar belakang),
• o Celluloid (Ditransfer keatas plastik)
• o Coloring (Mewarnai dengan tinta dan cat

30
Post-produksi Konvensional

• O Composite
• o Camera Shooting (Gambar diambil dengan kamera)
• o Editing,
• o Rendering,
• o Pemindahan film kedalam roll film.

31
Digital

• Pembuatan Animasi Untuk penggarapan animasi
  sederhana, mulai dari perancangan model hingga
  pengisian suara/dubbing dapat dilakukan dengan
  mempergunakan satu personal komputer.

32
Tahap produksi Digital

• Pra-produksi
• Pasca-produksi
• Post-produksi

33
Pra-produksi Digital

• o Konsep,
• o Skenario,
• o Pembentukan karakter,
• o Storyboard,
• o Dubbing awal,
• o Musik dan sound FX

34
Pasca-produksi Digital

• O Lay out (Tata letak),
• O Key motion (Gerakan kunci/ inti),
• O In Between
• O Background (Gambar latar belakang),
• O Scanning
• O Coloring.

35
Post-produksi Digital

• O Composite,
• O Editing,
• O Rendering,
• O Pemindahan film kedalam berbagai media
• berupa VCD DVD, VHS dan lainnya.

36
Step by step pembuatan film animasi

• Penyampaian Ide Cerita
• Pecatatan Ide Cerita
• Pembuatan Storyboard
• Perekaman Suara
• Pembuatan Rol Film
• Penciptaan Tampilan
• Pembuatan Model

37

• 8. Melengkapi Set
• 9. Penggarapan Scene
• 10. Sentuhan Animasi
• 11. Dimensi Set dan Karakter
• 12. Pencahayaan dan Penyempurnaa
• 13. Komputer di-Render
• 14. Final Touch

38
KAMUS ANIMASI

• Istilah umum
• 1.Animation
• 2.Animation Character

39
Animation

• Animation (Animasi) adalah rangkaian proses di
  mana setiap frame dari sebuah film diproduksi
  satu per satu.

40
Animation Character

• Animation Character (Karakter animasi) adalah
  satu aspek khusus dalam proses pembuatan animasi.
  Ini seperti kita menciptakan mahluk hidup.

41
Memahami Cara Menggambar Kunci Animasi
42
Software Animasi

• Production House basic 3d Modeling
• Production House basic 3d Montioning
• Exporting
• Frame
• Maya
• 3ds Max
• Forge 3d

43
PH Basic d Modeling

• Model dapat dibuat secara otomatis atau manual.
  Manual proses pemodelan geometris mempersiapkan
  data untuk komputer grafis 3D mirip dengan seni
  plastik seperti mematung.

44
Keuntungan

•      Fleksibilitas,      Kemudahan
  rendering,      Akurat photorealism,

45
Kerugian

• Kerugian dibandingkan dengan fotorealistik 2D
  rendering mungkin termasuk perangkat lunak kurva
  belajar dan kesulitan mencapai efek
  hyperrealistic tertentu. Beberapa efek
  hyperrealistic dapat dicapai dengan rendering
  khusus penyaring yang disertakan dalam perangkat
  lunak model 3D

46
Ph basic 3d Motioning

• Motion capture, gerakan pelacakan, atau mocap
  adalah istilah-istilah yang digunakan untuk
  menggambarkan proses perekaman dan menerjemahkan
  gerakan gerakan itu ke dalam model digital.

47
Keuntungan

•      Lebih cepat,      Jumlah pekerjaan
  tidak bervariasi
• dengan kompleksitas      Kompleks
  gerakan dan realistis
• interaksi      Jumlah data animasi
  yang dapat
• dihasilkan dalam waktu yang diberikan
• sangat besar

48
Kerugian

•      Spesifik hardware dan program khusus
       Biaya perangkat lunak,      The capture
  sistem.      Hasil awal terbatas    
  Gerakan yang tidak mengikuti hukum fisika     
  Teknik animasi tradisional     Jika model
  komputer memiliki proporsi yang
• berbeda dari subjek penangkapan,

49
3d Exporting

• Tutorial ini hanya membahas mengekspor model 3D
  Blender keluar dari dan ke dalam format peta
  sehingga mengasumsikan model sudah tersedia dan
  siap untuk digunakan, bahwa Anda menggunakan
  versi 3D Blender yang mencakup "Quake 3 (peta)"
  script ekspor - Blender 2,45 atau di atas, dan
  bahwa Anda sudah familiar dengan dasar-dasar
  penggunaan 3D Blender untuk menciptakan konten.

50

• Model yang digunakan untuk proses ini ditunjukkan
  di bawah ini, ia memiliki kombinasi dari
  'melengkung' ( 'melengkung' atau 'melengkung'
  langit-langit) dan 'datar' (planar) permukaan
  yang membentuk struktur fisik dari objek yang
  akan diekspor dari Blender 3D sebagai peta ..
  Ini juga memiliki bahan dan tekstur yang sesuai
  diterapkan pada bagian yang berbeda dari jala
  (dalam kasus ini terpisah 'dinding', 'lantai',
  'langit-langit' dan 'pilar' tekstur).
• Model ditunjukkan pada Blender dengan tekstur
  diterapkan dan ambient occlusion yang diberikan -
  ini adalah opsional

51

• Model ditunjukkan pada Blender dengan tekstur
  diterapkan dan ambient occlusion yang diberikan -
  ini adalah opsional.

52
MENGEKSPOR MODEL KE FORMAT PETA

• Mengekspor suatu model dari Blender ke peta
  sangat mudah dan tidak memerlukan beberapa
  langkah-langkah yang biasa diasosiasikan dengan
  model-model untuk mengekspor ASE, misalnya.

53
Bagaimana memilih yang tepat bagian mesh

• Pilih mesh - RMB Klik - atau di mana beberapa
  objek yang perlu untuk diekspor, untuk hasil
  terbaik pilih setiap objek pada gilirannya
  (ekspor satu pada satu waktu). Perhatikan bahwa
  beberapa pilihan dapat diekspor pada waktu yang
  sama menggunakan Shift RMB untuk memilih
  masing-masing bagian, tapi di mana salah satu
  dari mereka relatif rinci yang terbaik untuk
  mengekspor secara terpisah.

54
Dasar Poligon

• Melihat gambar rangka menunjukkan orientasi yang
  mendasari poligon yang digunakan untuk membangun
  model

55
Mengekspor model ke peta

• Pilih jala dan ekspor dengan menggunakan peta .
  skrip ekspor dapat diakses dari 'File' menu -
  'Filegt Eksporgt Quake 3 (peta)'
• Pengaturan digunakan saat mengekspor model ke
  peta

56
Pengaturan Ekspor

• Peta ekspor dialog pop-up dengan pengaturan

57
CARA UNTUK membuka peta yang diekspor ke
GTKRadiant

• Untuk membuka file ke GTKRadiant klik "Filegt Open
  ...", browse ke tempat file tersebut (yang 'Buka'
  dialog harus membuka secara default dalam" peta
  "folder), pilih dan kemudian klik 'Open'. Peta
  akan memuat ke Radiant.

58

• Sebaliknya untuk menyimpan file klik "Filegt
  Save" (akan menimpa file asli) atau lebih "Filegt
  Save As ..." untuk menciptakan suatu inkremental
  'versi menyelamatkan' yang akan memungkinkan
  titik kasus regresi dalam masalah.

59

• Kamera 3D melihat peta di menunjukkan GTKRadiant
  dipilih kuas

60

• Setelah diekspor dan dikonversi peta dimuat ke
  GTKRadiant dapat bekerja di dalam cara yang sama
  seperti yang lain yang dihasilkan Radiant

61
Frame

• Animasi yang dikenal sebagai keyframing.
  Berlawanan dengan Tweening, setiap bingkai dari
  animasi komputer keyframed langsung diubah atau
  dimanipulasi oleh sang pencipta, sehingga tidak
  ada Tweening telah benar-benar terjadi. Metode
  ini mirip dengan gambar animasi tradisional, dan
  dipilih oleh para seniman yang ingin memiliki
  kontrol penuh atas animasi.

62
Keyframe Animasi

• Keyframe animasi adalah metode animasi standar.
  Dalam metode ini, Anda menetapkan kunci untuk
  posisi ekstrem benda dan membiarkan komputer
  mengisi di antara gerak.

63

• Sebuah objek akan bergerak dari sudut kiri atas
  dari frame ke sudut kanan bawah. Salah satu dari
  dua keyframes hadir dalam animasi ini akan berisi
  objek di sudut kiri atas dari frame, sementara
  yang lain akan menunjukkan keyframe benda di
  sudut kanan bawah.
• Gerakan menggunakan frame kunci
• starting ending completed

64
Maya

• MAYA Dasar-dasar dari Animation
• Dalam animasi, ada lebih untuk menghidupkan dari
  gerakan sederhana. Animasi membutuhkan berpikir
  tentang gerak, waktu, dan kelancaran tindakan..
  Maya menyederhanakan dalam menciptakan esensi
  animasi waktu dan gerak.

65
Animasi Kontrol

• Dengan animasi Maya kontrol, Anda memilih cara
  kunci dan memainkan animasi. Dua komponen
  antarmuka pengguna Maya yang khusus untuk
  animasi Range Slider dan Timne Slider.

66
Range slider

• Range antara slider dan Animasi tombol Preferensi
  adalah kontrol karakter saat ini fitur dan tombol
  Kunci Otomatis.
• Sisa Slider
• The Time Slider adalah bagian penting dari
  antarmuka animasi di Maya. The Time Slider
  Mengontrol rentang Playback, kunci dan gangguan
  dengan dalam rentang pemutaran.
  

67

• Current Time Field
• Sebuah garis hitam menunjukkan waktu saat ini
  lapangan. Ketika tombol telah ditetapkan untuk
  objek yang sedang dipilih, tipis vertikal garis
  merah muncul di area Timne Slider untuk
  menunjukkan waktu bagi orang-orang kunci.

68

• Range Slider
• Range Slider mengontrol pemutaran tercermin dalam
  rentang Timne Slider. Range Slider menetapkan
  total panjang animasi dalam frame. Anda juga
  dapat menggunakan Range Slider untuk sementara
  membatasi rentang pemutaran dan mengatur
  pemutaran awal dan akhir frame.

69

• Anda menggunakan kotak dialog Preferences untuk
  mengubah nilai-nilai untuk animasi timeline dan
  pemutaran. Anda juga dapat mengatur waktu total
  untuk animasi, ukuran timeline, dan fitur terkait
  lainnya.

70
Istilah dalam Animasi

• Frame Rate
• Jangkauan
• Kisaran animasi
• 24fps X 2secs 48 Frames
• Tombol Setting

71
Grafik Editor

• Grafik Editor merupakan alat yang bermanfaat
  untuk tweaker nilai kunci yang telah Anda
  tentukan. Ini memberi Anda representasi
  visual-garis melengkung-atribut yang animasi.
  Animasi waktu berjalan dari kiri ke kanan, dan
  setiap variabel mengetik muncul sebagai garis
  yang landai atas atau bawah untuk menunjukkan
  nilai dari waktu ke waktu.

72
Grafik Editor's Komponen

• Menu bar
• Edit Menu
• The Curves Menu
• Menu Kunci
• The Tangents Menu
• List Menu

73

• Toolbar

74
The Dope Sheet

75
3ds Max

• Pengembangan game, televisi, film, dan web,
  multimedia, dan profesional
• Render-seperti efek di dekat viewport
  menampilkan foto-menawarkan kualitas yang nyata
  untuk pengambilan keputusan lebih cepat.

76
Adegan Kemampuan Manajemen

• Seniman dapat membuat alur kerja referensi kuat
  untuk membantu mengatur adegan kompleks sebagai
  satu objek Container.
• Bahan Explorer baru membantu untuk
  menyederhanakan cara seniman berinteraksi dengan
  benda-benda dan bahan-bahan.
• Baru multithreaded xView teknologi analisa mesh
  untuk di-viewport pelaporan pada beberapa jenis
  mesh.

77
Pengertian

• 3ds Max Studio merupakan salah satu software 3
  dimensi yang paling populer di Indonesia.
  Kepopuleran tersebut diraih karena kemampuan
  software ini dalam mengolah proses modeling,
  animasi dan special effect 3 dimensi yang sangat
  baik dan mudah digunakan.

78
Forge 3D

• Menempa FrameForge 3D adalah jalan ke teknologi
  baru. Mengambil keuntungan dari prosesor yang
  lebih baru, software ini memungkinkan Anda untuk
  bekerja di dunia 3D, dan tidak seperti banyak
  software 3D, sangat mudah digunakan.

79
Konsep-konsep

• Konsep-konsep umum di belakang FrameForge 3D
  adalah bahwa Anda membangun setel, tempat aktor
  dan alat peraga Anda, dan kemudian posisi kamera
  Anda. setiap kamera dan melihat apa yang akan
  melihat kamera. Anda bahkan dapat menentukan
  kamera, lensa, f-stop, dan lainnya untuk gambar
  yang sangat realistis. Dalam storyboard bisa
  sedetail Anda bersedia untuk membuatnya.

80
Kelebihan

• Bagian yang terbaik adalah bahwa alat-alat
  bantu dan lingkungan berinteraksi dengan baik
  bersama-sama - misalnya, dan aktor dapat
  benar-benar memegang sekaleng soda - dengan
  perangkat lunak lain, yang dapat dapat
  ditempatkan di atas aktor untuk menunjukkan suatu
  hubungan, tapi suatu hubungan.

81

• FrameForge 3D memberikan Anda kemampuan untuk
  membuat storyboard sangat realistis bertiup tanpa
  anggaran pengeluaran. informasi kunci. Ini adalah
  out-of-the kotak digunakan untuk perangkat lunak
  ini, tetapi penggunaan yang sangat efektif
  none-the-kurang.