CICLO

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CICLO ESCUCHATE!Una experiencia desde la
Eutonía y la Musicoterapia para el desarrollo
artístico musical

• Alejandra Silnik
• Eugenia Emmer
• Alejandra García Trabucco
• Facultad de Artes y Diseño.
• Universidad Nacional de Cuyo
• Mendoza, Argentina
• 2009

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CICLO ESCUCHATE!

• Propuesta para músicos destinada a la ampliación
  de recursos expresivos y resolución de bloqueos a
  partir de la Conciencia Corporal, el
  Autoconocimiento y la Creatividad.

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Por qué ESCUCHATE!?

• Músicos Capacidad de escuchar los
  sonidos que están
• produciendo y los
  que producen los otros.
• CICLO ESCUCHATE!
  Ampliar esa escucha
• 
  desde los parámetros estéticos a
• la
  escucha de sí mismo en profundidad.
• Escuchar y ser más concientes de la persona
  en su totalidad, percibiendo todos los aspectos
  que participan de manera orgánica e integrada en
  el quehacer musical, y que también suenan,
  imprimiendo su sello personal al proceso creativo
  y la manera de vivir la música de cada persona.

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Desarrollo

• Quince encuentros en dos Talleres
• MÚSICOS DE CUERPO ENTERO Taller de Eutonía
  Armonización Psicofísica
• Prof. María Alejandra Silnik
• VIVIR LA MÚSICA Taller de Musicoterapia para el
  Desarrollo Artístico Musical
• Lic. MT. Eugenia Emmer

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Cuerpo

• Está implicado en el hecho musical como
• (Pelinsky, 2005 Varela, Thompsons y Rosh,
• 2005 en Brizuela 2008)
  Esquema
  corporal
• 
  Lugar de desarrollo de hábitos y
  habilidades
• Sitio de la emoción
  musical
• La experiencia corporal sienta las bases de lo
  que podrá ser percibido y conocido a través de
  proyecciones metafóricas (Lakoff y Johnson, 1995
  en Pelinsky, 2007),
• La riqueza de ese cúmulo de vivencias
  tendrá una traducción en términos musicales si
  encuentra el cauce adecuado para desarrollarse.

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I. Eutonía

• Técnica de trabajo corporal conciente creada por
  Gerda Alexander que tiene por objetivo la
  regulación de tono muscular a partir de la
  profundización conciencia del cuerpo en el
  espacio.

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Eutonía

• Las destrezas motrices que requiere la ejecución
  musical, guardan una vinculación directa con el
  equilibrio psicofísico del ejecutante.
• 
  Relación entre capacidad intelectual,
  vida emocional y motricidad propiamente dicha.
• 
  Eutonía
• control y conocimiento del tono muscular
  adecuado para los diversos movimientos que
  requiere la ejecución instrumental.

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Eutonía para músicos

• Permite acceder al control y conocimiento del
  tono muscular adecuado para los diversos
  movimientos que requiere la ejecución
  instrumental.
• La resolución de bloqueos físicos modifica
  notablemente la sonoridad, la expresión y el
  estado general del músico, optimizando su
  capacidad de comunicación.

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Música y Eutonía

• La Música se trata de un arte del devenir, que
  transcurre en el tiempo y requiere de la
  observación de la acción mientras transcurre.
• Es precisamente ésta una de las búsquedas
  fundamentales de la Eutonía.

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Resultados

• Registro y flexibilización de exceso de tensiones
  generales y localizadas.
• Posibilidad de sentir el cuerpo a favor, desde el
  placer y el bienestar y no ya desde el dolor y la
  incomodidad.
• Mayor capacidad de entrega, confianza y fluidez
  en la ejecución instrumental.
• Incremento en la disponibilidad y entrenamiento
  para la escucha a partir de ejercicios que
  requieren de un estado de apertura, silencio,
  lentitud e incluso quietud, durante largos
  períodos.
• Posibilidad de auto-observación y logro de
  estados placenteros a partir de liberar el cuerpo
  de tensiones.
• Conocer o recuperar sensaciones de libertad y
  seguridad al tocar, cantar o dirigir.
• Este detenerse y focalizar la atención al propio
  estado general y la discriminación de las
  sensaciones a la hora de tocar, resulta un paso
  adelante en un ámbito donde el foco suele estar
  sólo en lo que suena.

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II. Musicoterapia

• Estudia las experiencias sonoro- musicales en
  relación a la salud de las personas.

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Musicoterapia

• Su objetivo es la recuperación, mantenimiento
  y mejora de la salud a través del reconocimiento,
  elaboración y modificación de las modalidades
  expresivas, receptivas y relacionales, en un
  proceso creado para mejorar la comunicación intra
  e interpersonal, restaurar funciones y/o
  desarrollar potencialidades.

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MUSICOTERAPIA para MUSICOS Áreas de trabajo
(Schapira, D.)

• Áreas Intra-personales Física, Emocional e
  Intelectual.
• Áreas de Acción
• Problemas de aprendizaje que trascienden el
  ámbito docente.
• Problemas en el desenvolvimiento profesional.
• Problemas frente al público.
• Dificultades en el desarrollo de los procesos
  creativos.
• Área interpersonales Prevención y tratamiento de
  problemas surgidos al interior de grupos
  musicales ya constituidos.

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VIVIR LA MUSICA - Taller de Musicoterapia para
el desarrollo artístico musical

• Objetivos Generales
• Promover un espacio para profundizar la
  conciencia sobre la propia manera de Vivir la
  música a través de vivencias y reflexiones
  proporcionadas por la Musicoterapia.
• Contactar recursos internos necesarios para
  resolver bloqueos y dificultades.
• Favorecer el desarrollo del potencial creativo
  del alumno.

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Contenidos

• Conciencia y escucha de sí mismo. Cómo está el
  ser que hace. Vivir la música. Experiencia
  subjetiva multidimensional.
• Integración- originalidad mundo interno- hacer
  musical.
• Identidad Musical. Territorios existenciales de
  la música.
• Exploración de factores que contribuyen u
  obstaculizan el proceso creativo. Profilaxis
  Jueces, miedos y escenas temidas.
• Fluidez. Experimentación. Proceso creativo y
  sujeto creador.
• Grupo como desafío y oportunidad de crecimiento.
  Comunicación interpersonal. Percepción. Empatía.
  Alineación.

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Vivir la música

• La manera de Vivir la música de cada persona,
  está en relación con múltiples variables que
  atañen a la cultura, los grupos de pertenencia,
  la historia familiar y particular de cada ser
  humano. Podemos decir que vivir la música es
  una experiencia multidimensional y singular, en
  tanto consideramos al ser humano como unidad
  bio-psico-socio-espiritual.
• 1 Emmer E., 2008 1

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Vivir la Música

• Experiencia
  Ser Humano
• Multidimensional
  Unidad bio-psico-socio-espiritual
• -Continuum de experiencia
• Consideración de la expresión sonora como
  material significante.
• Corrimiento de la escucha
• desde los parámetros estéticos
• 
  
• Encuadre de Musicoterapia
• Libertad para
  sonar

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TALLER DE MUSICOTERAPIA Resultados

• Mayor autoconciencia e integración de cuerpo-
  mente- emociones, en el hacer musical.
• Incremento de la aceptación y valoración de sí
  mismo en lo intra-musical /intra-personal.
• Heterogeneidad de vivencias ante una misma
  experiencia. Grupo como caja de amplificación,
  sostén y espejo. Exploración de roles. Actitud de
  escucha más abierta y valoración de los otros en
  lo inter-musical-inter-personal.
• Contacto con fortalezas y fuentes de confianza,
  aspectos psicológicos que facilitan el proceso
  creativo.
• Posibilidad de afrontar miedos y prejuicios en
  torno al hacer musical.
• Despliegue del mundo interno. Exploración de lo
  musical en relación a las emociones traducción
  analógica en sonidos.
• Rescate del niño interno, relacionado a la
  posibilidad de juego, exploración, disfrute,
  libertad. Aumento en la capacidad de
  experimentar estados de fluidez en la música.

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EUTONIA Y MUSICOTERAPIA PARA MUSICOSEspecificidad
es- Aportes- Integración

• Taller de Eutonía Prepara a los músicos para
  ampliar la conciencia partiendo desde la
  experiencia corporizada.

• Taller de Musicoterapia
• Retoma ese trabajo para ir al encuentro de las
  modalidades sonoras expresivas, receptivas y
  vinculares, trabajando sobre la dimensión
  afectiva y simbólica del quehacer musical.

Permiso, libertad, validación de la experiencia
no exigencia de resultados.
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Extracto de Trabajo final presentado por un
participante

• Creo que se me hizo ese clíck de unión
  entre el cuerpo, la mente y los sentimientos ()
  entendí como funciona esa gran incógnita de la
  interpretación, y que siempre están las
  preguntas qué es lo que quiero transmitir o para
  quién toco. Es eso lo que te motiva a buscar algo
  mas que reproducir notas () He aprendido e
  interiorizado el escuchate, ESCUCHATE  desde
  adentro. Los encuentros fueron muy emotivos y me
  encanto que hiciéramos ese ejercicio de escuchar
  al otro (en las improvisaciones) de escucharte y
  escuchar a los demás. () Es muy valioso trabajar
  desde este punto (los sentimientos, compartir,
  dar, llegar, sentir que somos humanos y no
  maquinitas).

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CICLO ESCUCHATE!

• Contribuir al desarrollo de capacidades de
  autoconciencia, respeto, valoración,
  comunicación, flexibilidad y creatividad,
  promoviendo un rol activo por parte de los
  alumnos en el mantenimiento y mejora de su salud,
  así como en la búsqueda de recursos creativos
  que destraben y aporten positivamente a su
  desarrollo artístico.

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CICLO ESCUCHATE!

• La realización de este ciclo en el ámbito de la
  formación musical académica es un aporte novedoso
  que complementa la labor realizada por los
  docentes ya que permite comenzar a trabajar
  cuestiones que dificultan el desarrollo artístico
  y que requieren espacios alternativos para ser
  abordadas.

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Llegamos al Final

• CICLO ESCUCHATE!
• Una experiencia desde la Eutonía y
• la Musicoterapia para el
• desarrollo artístico musical
• Facultad de Artes y Diseño.
• Universidad Nacional de Cuyo
• Mendoza, Argentina
• 2009

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Muchas Gracias!!

• M. Alejandra Silnik asilnik_at_yahoo.com
• Eugenia Emmer eugeniaemmer_at_yahoo.com.ar
• Alejandra GarcíaTrabuco agarcia391_at_gmail.com

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Anexos
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Expectativas al comienzo del CicloI. Taller de
Eutonía

• Dolores, tensión
• Relajarse y disfrutar
• Concentración
• Respiración
• Coordinación
• Ansiedad
• Integrar el cuerpo
• Expresar más
• Unidad cuerpo- mente.
• Equilibrio, paz
• Aprovechar el estudio
• Cuerpo como niño rebelde poder controlarlo
• Armonía entre lo que se sabe y la forma de
  expresarlo

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Expectativas al comienzo del CicloII. Taller de
Musicoterapia

• Quebrar la barrera, la desconexión entre
  sentimiento y acción.
• Sacar los miedos, trabajar los miedos al qué
  dirán en lo que uno hace.
• Poder sacar afuera lo más esencial de uno
  mismo.
• Encontrar la parte lúdica en la música. Play.
  Escucharse interiormente y desde allí tocar.
• Suavizar la mirada sobre mí misma.
• Poder recuperar la sensación de placer y juego,
  y trasladarla luego al quehacer diario
• Disfrutar lo que uno hace y sentir que es uno el
  que está allí manifestándose.
• Creer en lo propio, estar parado firme.
• Recobrar otra dimensión de la música, opacada
  por la visión 100 teórica que me da la
  formación.

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Músicos de cuerpo entero- Taller de Eutonía para
músicos

• Objetivos Generales
• -Profundizar la capacidad de expresión y
  disposición general para el proceso de ejecución
  musical a partir de la aplicación de la Eutonía.
• -Reconocer y experimentar las vinculaciones entre
  conciencia corporal y producción del sonido.
• -Relacionar la capacidad expresiva en todas sus
  facetas con la conciencia corporal y las
  posibilidades de apertura que ésta brinda.

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TALLER DE EUTONIAContenidos

• Esquema corporal. Postura. Apoyos.
• Respiración y manejo del aire
• Tono muscular. Tonicidad general y tensiones
  localizadas Actividad y pasividad.
• Sensibilidad muscular, epidérmica y ósea.
• Conciencia del movimiento. Calidades de
  movimiento. Movimiento con diferentes motores.
• Tacto y contacto con el instrumento.
• Espacio propio y espacio compartido.

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Cuerpo

• Doble dimensión
• Cuerpo físico _ Cuerpo vivido
• Corporalidad Corporeidad
• Presente en su calidad de receptor y emisor
  de sonidos, y como base de complejos procesos
  cognitivos y emocionales implicados en la
  percepción y producción musical.